11月4日至27日,由浙江省博物馆、台北国立历史博物馆、中华文物学会三个单位所共同主办的【浑厚华滋—黄宾虹诞生140周年书画纪念展】,就将于台北历史博物馆揭示这位在艺术成就上,备受尊崇的书画家丰实的艺术内韵。这次的展览,总件数为120件(书画96件、文物24件);原本,有讨论加入台湾收藏家的作品参展,但几经研商之后,还是维持原议所有参展作品悉数由浙博来提供。
黃賓虹雖然身處清季民初國勢衰頹的時代,但面對諸如康有為曾慨嘆的「中國畫學至國朝而衰弊極矣」的意見,甚至激進如陳獨秀倡導「美術革命」,提出以「洋畫寫實主義」改造中國畫的主張時,黃賓虹仍能堅持傳統國學並非全無是處的立場,並積極提出自己的觀點,他說:「中國千百年來繪畫,雖未盡善盡美,取長捨短,尤在後來創造,特過前人,非可放棄原有,而別尋蹊徑。」又說:「學畫捨中國原有最高之學識,而務求貌似他人之幼稚行為,是無真知者。云非循環復古,是學古知新,乃為真知。」
黄宾虹在一片「扬中学西」的声浪中犹能确切体悟中国书画的精蕴,应该与他自幼的学习经验有关。黄宾虹早年因缘际会从倪姓前辈画师得知作画「当如作字法,笔笔宜分明,方不致为画匠也」的画诀,使他一生受用不尽。
至于「黄宾虹的绘画应该说最初是从新安画派入门,新安派脱俗高雅的画风,一开始就把他引入一个较高的起点,使他少走了许多弯路。徽派文化的熏陶,使他跨越了他所生存的时代,从渐江追溯到倪云林,从新安派直追宋、元。」
新安、黄山画派多明朝遗民,在他们中间,有人直接参与了反清复明的活动。然而现实的环境又让他们不得不放迹山林,将内心的想望表现于书画中。


