在稻草窝里的鸽子（1949年）
28件罕有陶艺作品亮相京城 除了绘画，他还能让陶器“唱歌”
一场名为“材质的诗歌”的毕加索旷世奇品展览，于今日在北京塞万提斯学院举行，该展对观众免费展出直至10月31日。这可以说是一场前所未见的毕加索展览，此次展览将展出28件陶艺作品，10幅蚀刻画和6本插画书，数十件由西班牙私人和公立博物馆收藏的毕加索真品。据悉，展出的陶艺作品包括了从1947年到1969年期间制作的盘子、大盘子、陶罐、瓮罐和瓷砖，借此展示了毕加索作品的全景。
脸（1963年）
毕加索
曾发明“新陶瓷”
1949年，毕加索创建了自己的陶瓷作坊。在最初的几年里他创作了2000多件作品，直到1973年去世时都没有放弃制作瓷器。
据介绍，毕加索创造了一种新的陶瓷种类。毕加索在陶瓷制作方面并非专业，但他把精湛的艺术创作技巧运用到对陶瓷的塑造和美化中。比如，在盘子的创作或在物品和用具的装饰上，很明显地流露出一直以来毕加索在油画、图画和插图中展现给人们的那些色彩和理念。
有一个细节值得关注，那就是对作品背面的装饰和处理，它使一些毕加索创作的盘子特点鲜明。
展翅的猫头鹰（1957年）
彩色头像（1961年）
本报记者专访策展人多洛莉斯·杜兰·乌卡尔：
毕加索用电子烧烤炉烧制陶器
广州日报记者：据说毕加索的作品目前有近3000件，而本次在中国展出的只有约40件，你是如何选择这些作品的？
多洛莉斯：不错，毕加索的陶瓷作品目前有3000多件存世，我们此次选择的这些作品是考虑到了毕加索不同时期的不同风格、样式和主题。比如，1947年是毕加索创作陶瓷作品的初期，一直延续到1971年左右。1947年左右是毕加索创作陶瓷作品的初期，他的作品更多的是在平面上创作，以盘等器皿为主，因为那个时候，他更习惯于在平面上创作；1952年是第二个时期，他越来越习惯于立体的创作，那时，他开始创作立体陶瓷制品，并在这些制品上修改着色或绘画；而1969年后的作品，是毕加索陶瓷艺术创作的第三个时期。这个时期，他开始用黏土制作陶瓷器具，比如他创作的《木质的猫头鹰》等作品就是他自己烧制的。另外，他的作品还有不同的主题、不同的形式。比如，他在瓷器制作中的主题和绘画的主题很相似，鸽子、山羊、猫头鹰、女人的脸等都经常出现。而本次展览的作品，涵盖了他创作的不同时期的各种主题及风格。
广州日报记者：为什么以前毕加索的陶艺作品罕有展览？
多洛莉斯：因为以前毕加索的陶瓷作品大多在他的家人和朋友的手中。一直到上世纪90年代，他的作品在纽约、伦敦等地的博物馆展出，才逐渐进入公众视野。
广州日报记者：如何认识毕加索的陶瓷作品和他的绘画作品的不同之处？
多洛莉斯：毕加索的绘画作品和他的陶瓷作品希望表达的主题内容都很相似，只是方式不同而已，这次我们把他的陶瓷作品带到中国来展览，主要是因为中国有很悠久的陶瓷历史，这样的展览将会给中国的观众带来亲切感。
毕加索和他的陶艺
毕加索钟爱猫头鹰的形象
广州日报记者：那在你的研究中，有没有关于毕加索创作陶瓷作品的趣事？
多洛莉斯：毕加索创作时也很喜欢尝试不同造型的瓷器。他做了很多陶瓷坯子，然后把这些坯子扔进烤炉中烤。初期，他使用烧柴火的窑，只有把所有的坯子都完成后才能放进窑里烧制，而很多坯子一烧就裂了，不得不等着下次重来，这对于性急的毕加索来说是个难过的过程。1954年，毕加索得到了一个小的电子烧烤炉，他可以边做坯子边进行烧制了。
广州日报记者：毕加索的很多作品都有猫头鹰的形象，为什么他这么喜欢猫头鹰？
多洛莉斯：毕加索的妻子曾经在《我与毕加索的生活》中写到，一天晚上，他们出去聚会，回来的路上看到一只受伤的猫头鹰，于是毕加索和妻子把猫头鹰带回家疗伤，这只猫头鹰在毕加索家中住了好几年，因此，在毕加索的很多作品中都能看到猫头鹰的形象。
广州日报记者：毕加索是绘画大师，除了陶瓷，他在生活中还有什么别的艺术创作？
多洛莉斯：他还是个作家和插画家，他会常常在书中绘制插图。毕加索有个小绘画本，他经常把它放在口袋里，走到哪里就画到哪里。1969年，他和西班牙一个诺贝尔文学奖获得者等几个朋友聚会，一年后，这位作家邀请毕加索给自己的一本书画插图，而书里写了他们一年前的聚会，毕加索欣然允诺，于是给这本书画了不少精彩的插图。
