2006年04期：郭倩如 罗芙奥集团 七年有成再攀高峰

　　艺术拍卖公司的竞争，可以是一季定天下；却也可以是一场长时间的赛跑，需要的不单单是耐力与体力，更要有能够赢得比赛的技巧。罗芙奥艺术集团（Ravenel Art Group)，旗下有两个主要的艺术部门：罗芙奥拍卖公司与睿芙奥艺术顾问公司。这家成立于1999年6月的艺术集团，经过7年在台北的努力扎根，所囤聚的能量不仅愈来愈坚实，相对之下也因为经营策略规划得宜，在国际艺术市场所扮演的角色，更是具有举足轻重地位。到底这家去年在秋季艺术拍卖中，创造1亿9118万4660台币成交值的公司，是如何成功的？是如何走过这一段辛苦的时间？确实是相当引人好奇的。值得一书的是，罗芙奥艺术集团的组织成员不到10个人，可是所发挥出来的工作效益与能量，却一点也不输给所谓百人公司。带领所有工作人员冲锋陷阵的总经理郭倩如就说：我们对待客户一如对待朋友，提供有关艺术方面专业服务的同时，也在建立相互间的信任，使得我们的客户不仅能够获得了解艺术品的价值，自然也能够知道艺术品的价格在那里。这种对专业工作的认知，再到人与人之间的信任，也就等于整个集团上下工作人员，聚集在一起不断创造最大工作效益的最大原动力。
　　罗芙奥拍卖公司的成功，当然不仅于此。这家把每年春秋两季拍卖会放在台北的公司，在一开始登上拍卖会竞争舞台的时候，就已经把自己的特色抓稳了方向，以华人现代艺术这个大的层面来做概括；横跨台湾与海外华人、中国艺术家为拍品内容，卯力打造在这个领域中关键性角色。除了拍品的定向清楚，罗芙奥也首度以台湾的拍卖公司跨出地域局限性；主动将拍卖的例行性预展拉到新加坡、印尼、上海、香港，希望能够让更多的海外收藏家有机会认识这些艺术品。这样的作为，在国际性拍卖公司是非常习以为常的作业，可是对于筑基在台湾的拍卖公司来讲，拉拔到海外的展览，所需要耗费的时间与经费确实是可观。不过，就因为走出去，罗芙奥也证明自己的眼光与想法是正确，也更清楚掌握住未来的天空有多么辽阔。事实也说明，最近几季的拍卖成绩有不少是来自海外藏家下的订单。除了拍卖的既定业务之外，睿芙奥艺术顾问最主要的工作，则是回到郭倩如最大的强项—西洋名家艺术品。台湾的收藏家对于西洋名家作品有很不错的购藏实力和基础，郭倩如在这方面的工作推动，则更获得藏家的信赖与欣赏，为收藏家所推荐的作品，更是屡屡创下极高的评价。今年4月12日在北京所举行的中国国际画廊博览会，郭倩如就是以睿芙奥艺术顾问的名义参加展出，推举的艺术名家有杜布菲（Dubuffet）、奇斯林（MoiseKisling）、亨利摩尔（Henry Moore）、赵无极、常玉、朱德群、林风眠、吴冠中，这个阵容恐怕相信是会让北京喜欢艺术的人士，为之喝采不已。
　　对罗芙奥艺术集团来讲，尽管多年的辛苦已经慢慢将自己拉到一个事业的高峰，可是这群平均年龄不到35岁的工作团队，永远也没有停止过可望再攀越高峰的旺盛斗志。因为，她们相信在高峰，才有能力再攀高峰。而7年来自客户的肯定，更是让她们要再攀越高峰的推进力。
　　罗芙奥–华人现代艺术拍卖先驱
　　自从苏富比、佳士得拍场撤出台湾后，原本烟硝味浓郁的台湾的拍卖市场曾经沉寂过一阵子。现在，在时间的焠炼下，罗芙奥以其独特的专业眼光，专注于华人西画与雕塑的拍卖特色，成为台湾唯一在国际上具竞争力的拍卖公司与艺术顾问角色。罗芙奥不像其它拍卖公司，拍卖品项繁多的各类艺术品，因为总经理郭倩如与经营团队对油画作品的专精，罗芙奥将主力锁定在华人与西洋油画上，几年经营下来，罗芙奥在拍卖与中介油画艺术品上闯出一番天地也具有极佳名声。罗芙奥团队中几位专家不断引荐华人艺术作品，台湾、香港、上海、新加坡与印尼在内的大华人圈收藏家已建立口碑，屡屡在国际拍场上创下天价。
　　罗芙奥员工数不多，但兵在精不在多，罗芙奥的专业让许多收藏家折服，其每季推出所精心制作的《艺术与投资》（Art & Investment）杂志，一来推荐西洋艺术品，另外配合拍卖目录出刊，详细的华人艺术市场行情解析与艺术品介绍，使罗芙奥的季刊与拍卖目录成为上海美术馆执行馆长李磊用来教导学生的教科书之一。收藏家更是以此为购买艺术品的价格与品质参考指针。1999年6月成立的罗芙奥艺术集团，包括罗芙奥拍卖公司与睿芙奥艺术顾问公司以台北为基地，拥有法国历史悠久的主要艺术品拍卖机构德福奥（Drouot）提供完整技术支持，并且与国际各大基金会及艺术专业机构合作，以奠定非常扎实的专业眼光，并且对艺术品鉴定与鉴价上严格要求。总经理郭倩如表示，罗芙奥的成立，伴随的是三大愿景：引进欧洲精致文化、落实艺术与投资同步化并支持当代艺术发展。
　　郭倩如指出，精致的生活文化是欧洲经过长期的政治经济安定的产物。其中十八世纪的沙龙文化是极具代表性的重要阶段，透过沙龙文化凝聚而成的文化底蕴，激荡出后来百花齐放的欧洲文化，罗芙奥引进沙龙文化，就是想发挥该文化的基本精神，在建立了精致生活形态后，促进各方思想交流，进而引领华人艺术文化跃上国际舞台。为了贯彻引领艺术化生活的宗旨，罗芙奥特别重视客户挂画的灯光设计。「有些客户买画却不知道灯光怎么配合」郭倩如表示。罗芙奥公司为此常常协助客户设计施作灯光工程，期使画作发挥最佳的呈现效果。
　　由于罗芙奥与客户之间的朋友信任关系，为不少知名企业家建立一套属于自己的精彩收藏，不仅在艺术品品质严谨选择，同时，更是严格把关价格，因此也为收藏家作最有效，高报酬的艺术品投资。
　　华人艺术近年来在国际艺坛上发光发热，而郭倩如在经营现代华人艺术大师作品上的努力已有数年，成果斐然，如2005年常玉的《蓝底瓶花》、朱德群的《奥瀛》拍出2261万台币，双双并列台湾拍卖会最高价的两幅画；而中国当代艺术家王广义的作品，跨海在台北缔造693万台币的全球拍卖纪录；在众所瞩目之下，「罗芙奥2005秋季拍卖会」缔造1亿9118万4660台币的成交值，一举改写台湾十五年单场艺术拍卖纪录。罗芙奥以推动华人作品跃上国际舞台为大任，郭倩如说，当代艺术的特质在于贴近生活中的一切，以不受拘束的形式、媒介，直接呼应现代人的生活经验。此外，以投资角度而言，当代艺术作品在艺术价值上深具发展空间，成为当今国际上最抢手、也是潜力最大的艺术品投资。
　　郭倩如 Clara Kuo–在获得客户信任的同时
　　我们也给了客户关于艺术品最好的价值与价格
　　罗芙奥在台湾市场扎根经营已有七年时间，虽立足于台湾，但罗芙奥在国际化的努力，使其艺术拍品的水准毫不逊色，与客户之间关系甚至更胜于设立在香港的国际拍卖公司。经过数年来的辛勤耕耘，罗芙奥在拍卖现代、当代华人艺术上已建立权威地位，包括台湾、香港、新加坡、印尼、中国等地都已有罗芙奥的固定顾客。在致力推动华人艺术的思维下，罗芙奥也积极将触角伸向未来最有潜力的拍卖市场—中国大陆。罗芙奥在国际间的知名度或许无法与苏富比、佳士得比拟，但致力推展华人艺术有成，罗芙奥在两岸三地的收藏界已小有名声。2005年起罗芙奥开始将秋拍预展行程加上中国上海一站，2005年罗芙奥在台湾举行的秋季拍卖中，甚至已有5％的中国收藏家越洋以电话参与竞标。总经理郭倩如表示，未来罗芙奥将固定前往中国进行拍卖前预展，吸引更多买家眼光，让华人艺术行情更上一层，也使目前中国拍卖行业的战国时代更加白热化。以下为本刊专访郭倩如纪要：
　　问︰罗芙奥员工不到十人，你认为贵公司是以何致胜，赢取到专业收藏家的欢心？
　　答：我想整个团队的专业眼光是客户信任罗芙奥的关键。多年前一位新客户问拍卖会中有哪一件可买，我们向客户推荐了赵无极，当时他在国际拍卖市场上还没有建树，在台湾的行情也不佳。当时那位客户仅以台币330万（港币80万）就标得该画，半年后那幅画作就涨至600万（港币150万）。一年后，有人出价台币1200万（港币300万）要买该画，但藏家都舍不得卖。现在那幅作品估计在市场上行情已增值到台币6000万（港币1500万）。
　　与赵无极一样同为旅法画家的朱德群，也是在我们长年的推荐下，逐渐在台湾、新加坡及印尼开创出知名度，后来朱德群的作品果然在国际拍卖场上行情扶摇直上，第一次推荐朱德群的画作给台湾藏家认识时，并不受到重视，后来一位藏家慧眼识英雄收了那幅画，2005年在罗芙奥的拍卖会上，该画拍出的价格高达台币1200万（港币300万），而最初那位藏家的购买价仅台币96万（港币24万）。我们对待客户，秉持着像对待很好的朋友一样，从日常生活中的点点滴滴建立起非常坚实的信任关系，我想这点在其它的拍卖公司是没有的。客户会信任我们，主要是罗芙奥服务客户的宗旨。不仅是客人在罗芙奥买卖艺术品如此简单，在客户买画的同时，我们也会替客户设想未来要转手容易与否的问题。
　　问：你们2005年首次前往上海进行拍卖预展，成果如何？今年的中国预展计画为何？
　　答：去年在上海的四季饭店展出，的确吸引到不少中国的买家参与竞标，罗芙奥将举行的2006年春拍则会转往北京预展，平常不会随便接受拍卖公司预展的君悦饭店，在看到罗芙奥对艺术拍卖的专业水准下，竟然破例借出三百坪的宴会厅作为罗芙奥进行春拍展示的场地。
　　这次我们会选择在北京预展，主要是看中北京固有的艺术收藏传统，不少北京的藏家也对艺术投资相当有兴趣。其实以前罗芙奥在香港举行预展就已经受到不少中国客户关注，现在我们在大陆也有一些固定客户，未来我们也会规划在中举行各种艺术投资与鉴定讲座，盼能将罗芙奥希望引进精致生活文化的宗旨，传播到对岸。
　　虽然罗芙奥已开始将触角伸展至大陆，不过在中国尚未开放外商设立拍卖公司下，除非有找到理念契合的伙伴，否则罗芙奥不会考虑合资。
　　问：2006年的艺术行情如何？罗芙奥是否有特别的投资建议？
　　答：我想艺术品的投资在于精准眼光，不论景气如何，只要眼光对了，挖掘到好作品就有投资获利的潜力。目前印度的画作已经受到国际瞩目，在拍卖市场的价格亦屡创天价，很多都超过一百万美金。以此相比，中国无论第一代或当代艺术家，只要作品精彩，价格都是相对便宜，应当都有很大的增值空间。
　　长期以来，罗芙奥也为客户操盘艺术基金，每个客户拿出等同数目字的资金成立一个投资基金，我们会为客户寻找好的、有潜力的艺术标的投资。2005年艺术基金为客户带来高达50％报酬率，与房地产或股票等投资工具相较，报酬率可说相当出色，也证明了艺术品其实除了作为兴趣赏玩外，也是一个很好的投资管道。但再次强调，购买艺术品在于质量的精选，未来才有投资保障。
　　罗芙奥2006年6月春拍作品先睹为快
　　以推荐中西现代、当代名家艺术见长的罗芙奥，2006年6月4日的春拍重点依旧放在20与21世纪华人油画与雕塑上，重量级的华人画家，包括常玉、潘玉良、廖继春、林风眠、颜文梁、吴冠中、朱德群等，都是此次罗芙奥春拍的主力之一。在此推荐五件明星油画拍品，依次是廖继春的〈运河〉、常玉的〈草原漫步〉、林风眠的上海时期作品〈秋岚〉及〈白罐〉，以及话题正炽的女画家潘玉良的〈裸女〉。
　　今年适逢廖继春逝世届满三十年，在美术教育及风格创新的贡献与成就方面，他一直赢得后进的尊崇。此次罗芙奥春拍的最高拍卖品是廖继春的〈运河〉，预估价在3300万元到4500万元间，是一幅三十号的作品。估计此幅画作一出，势必引会起廖迷的追逐。由于廖继春的作品一般以十号左右为多，〈运河〉是其少见的后期大幅作品。〈运河〉完成于1974年，画背有艺术家亲笔签名、题名，以及他的画室的地址，廖继春有在画背上直接写上画室地址的习惯。例如罗芙奥2002年春拍的〈渡船〉，其画背同样可见他的亲笔签名、题字以及画室地址。虽然命名为〈运河〉，但这应该是廖继春描写台湾野柳的海边景致，在其画过的几次野柳风光中，此幅的尺寸最大。该作投射画家的理想景色，以明丽的色彩描绘了山峦、房屋、庙宇、堤岸、船只，天光水色缤纷，群青色的主调，有如明朝瓷器的色感，红、绿、黄如民间庙宇的色彩穿梭其间，整幅画充满着节庆般的渔村情调，洋溢着台湾南国的温度，而明度较高的粉红色是画家最擅长的技法，用以使群青色的背景取得平衡、和谐。
　　另外一个行情发烧的画家常玉之〈草原漫步〉也收在罗芙奥的春拍中。作为中国留法的现代油画家先驱之一，常玉有与众不同的观察视角，得以描绘出清新脱俗的绘画风格。他的性格温和潇洒，不愿受世俗羁绊，可谓是漂泊艺术家的典型。他偏爱裸女、人物、花卉静物及动物等题材，终其一生描绘对象不出上述主题，其中动物主题尤其显示了艺术家细腻的观察力，以及自由抒发内在的想象空间。在忘年之交美国摄影家罗勃．法兰克（Robert Frank, 1924年生）的记忆里，常玉1940年代后期旅居纽约期间，偶而喜欢静静地观察动物，他会花好几个小时去写作一篇关于动物的故事。〈草原漫步〉完成于1940年代，描写绿色草原上一对轻快奔驰的马。这幅画先前一直为常玉的好友—美国摄影家罗勃．法兰克所有，收藏近半世纪之久。常玉一生创作的油画不过两百多幅，1997年以前的艺术市场一直少有机会见到常玉1940年代的作品。由于该年代正值二次大战结束前后，欧洲经过战火的蹂躏，物资十分缺乏，常玉经济状况亦不佳，当时曾试着以石膏塑造动物雕像，油画的创作量其实不多。1997年法兰克收藏的画在台北曝光后，让世人见识到常玉的另一种创作风貌，这批画作的出现让世人了解到常玉如何从1930年代的粉色风格转换到1950到1960年代的丰美浓郁。1940年代的绘画形式简约、抽象化，留白的部份增加，具有低限主义的风格，尤其是风景中的动物，情感充满期间。从〈草原漫步〉一作可难出画家心中对往日情怀的依恋，他描写双马间的关系，牵动的情愫扣人心弦。画家下笔从容、自得，显然对此表现相当满意，因此日后才又重新描绘这幅画，成为历史博物馆现今收藏的〈禾穗双马〉。
　　林风眠最早学习中国画，后来改学西画，在其生命中期阶段，探索许多中西融合的技法与风格。林风眠在风景画的创新，无疑是艺术性最高的主题。〈秋岚〉完成于1950年代，〈白罐〉的年代为1964年，皆属于上海时期作品，过去曾是袁湘文女士的旧藏。1950年代潘天寿、李可染、石鲁等中国书画家兴起下乡写生的风气，从名山大川中创造了气势磅礡的新山水画，林风眠也是其中一人。他生于广东农村，本就喜爱亲近山林，离开教学后他走进自然里，美丽的山景带来新的灵感启发。〈秋岚〉画里层峰叠障，秀丽宜人，满山的树木富丽万千，粉墙黛瓦的屋舍，形成黑白对比，三三两两座落在山间，显得纯真可爱；他的线条十分老辣，汲取民间艺术、定窑、磁州窑上的线条养分，展现流利、古朴的特质，屋瓦的勾边、篱笆和柏树的线条相互唱和。而粉白色的云气乃是极为上乘的处理，这是林风眠的擅长风格。山岚轻轻飘过林端、群峰之间，敷施白粉使透明感、光线立现，有一种云气蒸腾的空灵。「中国巨匠」系列丛书曾以两页篇幅介绍林风眠的〈白罐〉，其中的文字如下「⋯林风眠在静物画中进行多种形式的试验，探索构图、色彩、色与墨的结合，并表达某种心情和情绪。这幅静物，只画了一个水罐和三个果子，却给人以丰富的感受。罐子是白色的，近乎单调，果子用了红、黄、蓝三原色，把白罐衬得突然高贵起来；有意思的是背景和桌面分成三个方形：一个正方，一个竖长方，一个横长方，而三个方形的颜色，又分别是红、黄、蓝三色与黑的不同调和。换言之，整个作品用的是红、黄、蓝、白、黑这五种最基本的颜色，将它们略加变化，就成为如此庄严、纯净而丰富的画面。我们不妨说，红、黄、蓝是西画的基本色，黑白是水墨画的基本色，五色合起来就成为林风眠结合中西绘画的基本色，他组合五色，使它们变化无穷，让它们所代表的两种文化自然融合在一起。在形的设计上，作为主角的罐子和果子都在圆形中变化，作为背景的三个色块都在方形中变化；这是方圆的对比、交互和组合，是西方现代艺术构成的重要方法，也是传统中国绘画尤其山水画处理物形的重要原则⋯。」
　　旅法艺术先驱潘玉良的油画作品〈裸女〉也将在罗芙奥春拍中现身。潘玉良的一生近年来被改编成电视剧、电影，透过影像的推波助澜，世人又重新审视了这位才女的艺术世界；台北历史博物馆此刻正展出「画魂潘玉良」特展，国立台湾美术馆于四月下旬接棒展出，俨然已兴起一股潘玉良热潮。潘玉良现今作品大多存于中国的安徽省博物馆，另外包括巴黎现代美术馆、法国国立教育学院、台北市立美术馆等机构亦有收藏，安徽省收藏的四千余件收藏中，油画有361幅，除了博物馆的收藏外，目前在艺术市场流通的油画不多过数十幅，因此显得稀有珍贵。〈裸女〉完成于1951年，正值艺术家从油画融入水墨技法的发展成熟阶段，在造型表现上，很容易让人联想到雷诺瓦的裸女，尽管时代不同，潘玉良也如雷诺瓦同样选择丰腴饱满的女性，而且两人对皮肤光泽表现各有独到之处，皆在歌颂女体的曼妙。红色布局的〈裸女〉是师法西洋现代大师，线条的勾勒则透露出东方的明快，留白处理以潘玉良特有的线条交错出阴影的效果，可说是画家的成功代表作。
　　除了上述五幅稀有画作，罗芙奥今年春拍阵容十分坚强，目前已知至少有一百多幅知名艺术家代表作参拍，拍卖目录预计四月下旬出刊。近日，市场人士与收藏家已四处打探内容，这场春拍可望为画人西画市场再创一波高峰。