主持人：樊利杰
评委嘉宾：
言恭达（中国书协副主席、江苏省文联副主席、书记处书记）
周俊杰（中国书协理事、河南省书协副主席）
作者嘉宾：
樊子阳（第二届“兰亭奖”获得者）
曹元伟（第四届全国楹联展全国奖获得者）
网络嘉宾：
齐玉新（中国书法家网站中国书法家论坛首席执行）
收藏界嘉宾：
抱璞生（收藏家）
李志勇（收藏家）
主持人语：
2007年的国展马上就要拉开帷幕，在过去的一年，不知您是否对展览投搞的得失作过总结？在“兰亭奖”与“安美杯”评选现场，记者看到有不少好作品因为形式、材质以及对大赛的认识程度不够而落马。有的作者付出几十年的努力，却不知输在了哪里，令人叹惋！如果对整个环节都了解了，有的放矢地做到了，至少在书写水平上能同大家在一个起跑线上较量。
学习书法的目的，每个人都不尽相同，但取得好成绩应是大多数人的追求，如果在此基础上，能使自己的付出获得一些收益，一定是很惬意的事情了。那么我想问，你在创作时有没有想过站在你作品对面的评委？你在投稿时有没有
注意积累自己的投稿经验？面对媒体的镜头，你知道国展评委的压力吗？你知道作品从书房到展厅、再到画廊都会有哪些经历吗？你估算过国展对书法人的书法人生会产生多大的影响吗？作为新时代的艺术创作者，在创作之外，我们还应该做些什么？如果你入展获奖了，有没有考虑过收藏家在想什么？
为此，本报邀请部分评委、作者、网络及收藏界的朋友，各自站在自己的角度，就国展的方方面面道出自己的看法，并且在中国书法网、中国书法家论坛的“《书法报》专区”展开网络讨论。相信您看过之后，对国展会给出自己的答案。
嘉宾与网友的观点不代表本报观点。
主持人（以下简称“主”）：能否为读者介绍一下中国书协举办的早期国展？在没有可资借鉴的情况下，这几届国展有哪些得失，对以后的展览起到哪些作用？
言恭达（以下简称“言”）：1981年，中国书协在沈阳举办的第一届全国书法展览的基础上成立。从全国第二届书法展开始正式向社会征稿。早期的几届国展，各地老一辈书家和部分中年书家参展的较多。书法风格基本承接20世纪五六十年代的传统书风，这为文革后中国书法在社会生活中重新崛起起了非常良好的开端和正确的引领作用，显示了改革开放初期书法艺术的审美功能，为以后中国社会群众性的书法艺术展览活动奠定了较为稳固的创作基础和组织体系。然而，当时国展展览机制还未正式建立，全国书法界参与面窄，书法篆刻作者还未普遍养成自觉参与国展的意识，同时，先期国展对作品的入选要求注重于传统功力，对时代创新的认识还未提到新的审美高度，故国展书风一般偏于工稳、单一。
周俊杰（以下简称“周”）：1980年在沈阳举办了“全国第一届书法篆刻展览”，其时中国书协未成立，评委由五位老书家组成。它对沉寂了数十年的中国书法界来说，无疑打开了一个新的天地，对刚刚复兴的中国书法产生了重要影响。此展在沈阳展出后，又到北京、郑州等地进行了巡展，观众数以万计。但将其置于历史的角度回过头来看，其审美的总体选择基本上继承了民国的余绪，新的艺术观念乏善可陈，可以这样认为：此展开创书法进入一个新时代的意义远比艺术本身要大得多。[1] | [2] | [3] | [4] | [5] | [6] | [7] | [8] | [9] |
